Un sipario senza barriere: Padova, Treviso e Venezia ridisegnano il futuro dello spettacolo dal vivo

di Filippo Visentin
Spazio pubblico per eccellenza, il teatro dovrebbe essere per definizione una casa comune aperta a chiunque, senza barriere di alcun tipo. Una missione che la Fondazione Teatro Stabile del Veneto – Teatro Nazionale da alcuni anni conduce con decisione attraverso un articolato piano di interventi strutturali e programmazioni dedicate che coinvolgono direttamente le sue tre storiche piazze, ovvero il Teatro Verdi di Padova, il Goldoni di Venezia e il Mario Del Monaco di Treviso
Chiara Coltri
Chiara Coltri dell’Ufficio Education e Public Engagement della Fondazione Teatro Stabile del Veneto – Teatro Nazionale

Il teatro, spazio pubblico per eccellenza, dovrebbe essere per definizione una casa comune aperta a chiunque, senza barriere di alcun tipo. Una missione che la Fondazione Teatro Stabile del Veneto – Teatro Nazionale da alcuni anni sta portando avanti con decisione attraverso un articolato piano di interventi strutturali e programmazioni dedicate che coinvolgono direttamente le sue tre storiche piazze, ovvero il Teatro Verdi di Padova, il Goldoni di Venezia e il Mario Del Monaco di Treviso.
È proprio partendo da questa visione che, nel corso di una recente conversazione con Chiara Coltri dell’Ufficio Education e Public Engagement e persona con disabilità, ho avuto modo di approfondire questo progetto, in cui l’impegno quotidiano trasforma l’inclusione in una pratica concreta di partecipazione e condivisione artistica, andando ben oltre il semplice adeguamento normativo, per ripensare l’esperienza culturale nella sua interezza.

«Rendere accessibili teatri d’arte e di tradizione centenari — dice Chiara Coltri — rappresenta una sfida ingegneristica e culturale estremamente complessa, affrontata dal Teatro Stabile del Veneto lavorando sulle proprie sedi, per consentire l’accesso e la fruizione autonoma agli spettatori con disabilità motoria». Al Teatro Verdi di Padova, infatti, sono previsti otto posti in platea, affiancati da soluzioni ingegnose e inclusive come l’utilizzo di rampe per superare i dislivelli verso il foyer e la biglietteria, un ascensore per la galleria, oltre a un montascale per raggiungere il Ridotto.
Al Teatro Goldoni di Venezia, poi, l’accesso alla platea è garantito da quattro posti dedicati, un montascale all’ingresso laterale e servizi igienici accessibili, mentre al Teatro Del Monaco di Treviso la struttura storico-architettonica è stata dotata di rampe per l’ingresso al foyer, ascensori per i palchi, il Ridotto e il palcoscenico, oltre a due posti riservati in palchetto.

«E tuttavia — prosegue Coltri — il vero salto di qualità culturale e artistica risiede nell’attenzione rivolta al pubblico con disabilità visive e uditive, trasformando la platea in un luogo senza alcuna forma di esclusione».
Nella nuova stagione 2026-2027, il cartellone offre una serie di spettacoli accessibili che includono titoli di grande rilievo come Incendi di Wajdi Mouawad — andato in scena di recente in una coinvolgente modalità multisensoriale con la regia di Marco Lorenzi — affiancato da L’ultima domenica di agosto di Fulvio Pepe, Ecuba di Marina Carr e da Il delirio del particolare, per la regia di Giorgio Sangati. Queste produzioni integrano servizi mirati per garantire a ogni spettatore la piena fruizione dell’opera, distribuendo per le persone sorde o con ridotto udito dispositivi tecnologici dedicati, come cuffie per ipoacusici e Smart Glasses per sottotitolazione mediante apposita app. Mentre per le persone cieche o ipovedenti la stagione offre l’opportunità di partecipare a tour tattili in palcoscenico prima dello spettacolo, integrati da audiointroduzioni e audiodescrizioni dedicate, mediante l’app Lyri scaricabile sul proprio cellulare.

A questa prospettiva si collega anche UAD (Universal Art Design), progetto europeo avviato lo scorso anno e dedicato all’applicazione dei princìpi della progettazione universale alle arti performative. Attraverso percorsi di formazione e residenze artistiche tra Italia, Serbia e Polonia, l’iniziativa ha previsto il coinvolgimento di giovani artisti emergenti, comprese persone con disabilità o provenienti da contesti di emarginazione sociale. Un’esperienza che amplia il significato stesso dell’accessibilità, estendendolo dal pubblico a chi il teatro lo crea e lo interpreta.

La cura meticolosa per l’accoglienza si estende anche alle visite guidate inclusive, che vedono la presenza di guide condotte da giovani nello spettro autistico dell’Associazione Talents Lab, autori tra l’altro delle bellissime rampe realizzate con i LEGO, confermando una visione in cui l’accessibilità permea ogni attività formativa e culturale dell’ente.
Questa strategia integrata si muove inoltre in forte sinergia a livello internazionale, grazie alla partecipazione attiva del Teatro Stabile del Veneto al gruppo europeo dedicato a inclusione e accessibilità all’interno della rete ETC (European Theatre Convention).

Attraverso questo impegno corale, dunque, il Teatro Stabile del Veneto dimostra come la bellezza del patrimonio artistico possa dialogare profondamente con i princìpi di equità, restituendo al teatro il suo ruolo insostituibile di spazio di democrazia, cultura e incontro.

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